中新社香港6月8日电 题：精雕细“斫”六十载——访香港斫琴师蔡昌寿
中新社记者 殷田静子
在充满现代感的香港赛马会创意艺术中心，一家有着80多年历史的乐器制造厂隐匿其中。掀帘而入，墙上挂着的十张古琴格外显眼。
头发灰白、身形瘦小的厂主蔡昌寿倚在木椅上，静心聆听录音机播放的古琴音乐。上个月，他刚凭借“斫琴”技艺获选为第五批国家级非物质文化遗产代表性项目代表性传承人，成为目前香港入选该名单仅有的3人之一。
古琴是中国最早的弹拨乐器之一，“斫琴”是制作古琴的雅称。香港的古琴艺术早在2014年被列入第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。
年过八旬的蔡昌寿出生于乐器世家，从小就与乐器打交道。百年前，他的祖父在汕头创立“蔡福记”乐器店，在香港也已开业80多年。蔡昌寿小学时就懂得制作琵琶、古筝、二胡等中国传统乐器。
与古琴的不解之缘，要追溯到60多年前。蔡昌寿接受中新社记者采访时忆述，在中学时期，遇上到“蔡福记”修理古琴的著名浙派琴家徐文镜。那是他第一次接触古琴，觉得和其他乐器不同，声音也好听，于是对它产生了兴趣。
然而，徐文镜并未立即答应收他为徒。蔡昌寿回忆，当时徐文镜已接近失明，他则逃学到徐文镜家里替他打点日常生活，还会捎带些吃的和用的。日子久了，这份诚意终于打动徐文镜。后者便收他为徒，教他斫琴。
斫琴工序繁多，简单而言，有“寻、斫、挖、镶、合、灰、磨、漆、弦”九个步骤，但当中不乏重物操作，例如用斧头砍、用机器磨等。蔡昌寿的双手已是老茧横生，右手拇指的上部还曾在斫琴时被意外切断。
然而即便经历过这些伤痛，蔡昌寿对古琴的热爱有增无减，这份热情让他坚持斫琴逾六十载，也支撑他走过了最困难的时期。
1992年的一场大病——食道癌，令蔡昌寿的身体大不如从前，但他也从未想过放弃古琴，“因为我对古琴好有热情”。在医生和好友的建议下，他开始致力于培养新一代斫琴人。
自1993年创立“斫琴研究班”至今，蔡昌寿已收约50名学徒。“想要斫琴必须要先会弹琴”，这是他择徒的基本标准。他很高兴能看到现在有这么多人喜欢古琴，因此并不担心这门手艺会失传。
他坦言，斫一把古琴不容易，粗略地做也至少要200个小时，且耗体力。自己对学生的要求，就是从原木的开料、刨琴面、挖共鸣箱，以至打磨、上漆、张弦等，从头到尾都要一手包办，他希望能把斫琴技艺原汁原味地保留下来。
坚持逾半世纪，蔡昌寿斫琴250余张，还有一些未上漆的古琴胚子。谈到斫琴的关键，他认为挑选木材尤为重要。在他眼里，越是旧木越有成为好琴的潜质，例如屋梁的旧木、老家具等。
他笑说，以前遇到旧建筑清拆，朋友都会替他保留那些大门、横梁的木材。如今在工作室中，记者依然可以见到摆放在角落的旧木。有学徒透露，有的木材已摆放超过百余年。
除教授斫琴外，蔡昌寿更于2011年成立“蔡昌寿斫琴学会”，致力保护及延续斫琴古法，让斫琴艺术传予后世。他“好开心”自己入选新一批国家非物质文化遗产代表性项目代表性传承人名单，并表示会继续教授学徒，使这门技艺得以延续。(完)
